Přes šedesát let života věnovala Věra Vágnerová brněnskému baletu. Od okouzlující Julie či Popelky přešla do role baletní mistryně, která do vysokého věku udivovala neskutečnou pamětí a schopností nazkoušet z hlavy téměř celý tradiční repertoár. Dnes by jí bylo 100 let.
Inscenace A. I. tanečního souboru DEKKADANCERS se 15. dubna dočká obnovené premiéry. A.I. mělo premiéru na podzim 2020 v nelehké covidové době. Ve více než 30 reprízách inscenaci zhlédlo téměř 2500 diváků. Hrací scénou přitom byla přímo zkušebna DEKKADANCERS na Jatkách78 s kapacitou 80 míst. Po loňské derniéře v únoru 2025 se tvůrci rozhodli A.I. zrealizovat na velké scéně divadla.
Příběh mladých milenců ze znepřátelených veronských rodin fascinuje diváky a tvůrce už po staletí. Ve světě tance se toto Shakespearovo drama dočkalo nespočtu zpracování. Svou verzi nyní v Moravském divadle Olomouc uvedli choreograf Jan Fousek a režisér Zdeněk Prokeš.
Jak vypadá umělecká rezidence v praxi, když se střetnou vize nezávislého tvůrce a provozní možnosti instituce? Po naší nedávné reportáži o komplikované situaci v divadle PONEC přinášíme pohled Nataši Novotné, která v roce 2025 působila jako první rezidenční umělkyně divadla PONEC pod novou kuratelou Umělecké rady.
31. ročník mezinárodního festivalu současného umění 4+4 dny v pohybu zahajuje svou letošní mezinárodní programovou linii uvedením španělské performance Rebota, Rebota y en tu cara explota (Odrazí se, odrazí a přímo do obličeje ti narazí) autorské dvojice Agnés Mateus a Quim Tarrida.
Balet pražského Národního divadla připravil druhou premiéru sezóny a současně první ze dvou letošních složených programů, triptych Avant-Garde čítající dvě světové premiéry Roberta Bondary a Marca Goeckeho, doplněné jedním z pozdních děl Jiřího Kyliána.
Organizace Tanec Praha, která provozuje divadlo PONEC a festival Česká taneční platforma, vydala prohlášení k nedávno publikovaným výsledkům dotačního řízení (více informací zde), ve kterém upozorňuje na zásadní ohrožení své další existence.
V době všeobecné únavy, informačního zahlcení a přetrvávajících nároků na péči o rodinu, které stále častěji dopadají na ženy, může být návrat k vlastnímu tělu překvapivě politickým gestem. Sólo tanečnice M. H. Lacové uvádí do praxe princip živého archivu a paměť těla.
Divadlo Aréna v súlade so stratégiami rozvoja kultúry Bratislavského samosprávneho kraja od januára 2026 systematicky otvára svoj program súčasnému tancu. Na koncepcii nového dramaturgického cyklu Tanec v Aréne sa podieľajú dramaturg tanečného a pohybového divadla Andrej Petrovič, umelecká riaditeľka Saša Sarvašová a Ľubica Krénová, ktorá stojí na čele Divadla Aréna.
Není to sen? Podávat výkony vrcholového atleta, mít dokonalou taneční postavu a žít z minimálního množství jídla? Zejména ve světě mladistvých tanečníků*tanečnic se to považuje za standard. Naše těla ale nejsou perpetuum mobile, nezbytně potřebují externí doplnění energie, a pokud ji nemají, dříve či později nám prohřešky mládí připomenou.
