Registrace

Na TANCI PRAHA se balancovalo na hranici reality a fikce – i dobrého vkusu

Letošní ročník festivalu představil trojici svébytných tuzemských děl od ženských tvůrkyň. Choreografky představení Overexposed, Tajemství měsíčního svitu i Paradise Birds si zvolily za téma vztah mezi skutečností a světem představ, při jehož zobrazení využily zkrášlovací filtry, dětskou fantazii či staronovou konfrontaci s odvěkou legendou.

Unity in Motion. Foto: Adéla Vosičková.
Unity in Motion. Foto: Adéla Vosičková.

Na TANCI PRAHA uvedený projekt Overexposed choreografky Adriany Štefaňákové vsadil na maximální aktuálnost. Vliv sociálních médií na každodenní život je předmětem stále rostoucího počtu společenských studií a tato pohyblivá sociální sonda by se mezi ně mohla klidně zařadit. Název tu neodkazuje jen na virtuální přítomnost lidstva a naše vlastní digitálně exponované profily, ale i na profily míst, jejichž podoba se postupně stala ikonickou, nezaměnitelnou. Pro pražské vydání performance, jež se postupně uskutečnila i v dalších městech ČR, zvolil kolektiv spodní část Václavského náměstí s jedinečným výhledem na skutečné „klenoty“ kultury: pobočku McDonald’s a dvojici obchoďáků Baťa a New Yorker. Pražský svatostánek kapitalismu se ale pyšní i jezdeckou sochou svatého Václava či nově zrekonstruovanou budovou Národního muzea. Podobně jako historie ční mezi betonovou modernou, stejně tak z jednolité lidské masy vyčnívaly postavičky z vesmíru Štefaňákové. A zatímco digitální alter ega tří ze šesti performerů usilovala o pozornost v ruchu instagramových algoritmů, jejich nositelé si pozornost obstarali v ruchu turistickém.

Inzerce
Overexposed. Foto: zdroj Tanec Praha.

Pouliční přikrášlená realita
Tři vyšňoření influenceři, jedna zdánlivě náhodná kolemjdoucí, lidská robo-loutka a její vnitřně rozervaný stvořitel. V improvizovaném kruhu, do něhož je diváci uzavřeli, postupně vytvářeli vztahové konstelace v místy až akrobatických pohybových sekvencích. Choreografie stylem ušitá na míru každému z charismatické šestice performerů stála na skupinové dynamice a s ní, bohužel, místy i padala. Efektní, byť možná až moc doslovná gesta a krokové variace znázorňující náklonnost, manipulaci či netečnost mezi jednotlivými aktéry vzbudily u diváků obdiv. Nicméně nepřehlednost dění, pravděpodobně úmyslně zrcadlící rozptýlení pozornosti během scrollování na sociálních sítích, způsobila ne úplně šťastné těkání, které se podařilo usměrnit až v druhé polovině. Škoda také na rozjezd zbytečně rozvleklého a jednotvárného úvodu, během něhož trojice influencerů chodila v kruhu s mobilem v ruce, zatímco se je pohoršená „kolemjdoucí“ snažila z jejich transu neúspěšně vytrhnout.

Naschvál zkreslený a zpomalený hudební podkres, mísící dunivý rytmus techna se vzdáleně povědomými tóny, skvěle dotvořil efekt zkreslené reality. Hudba i rozruch přilákaly poměrně početný dav, z něhož někteří se stali svými hlasitými projevy podpory či nepochopení nevědomky součástí oné virtuální mašinérie. Podobně i psychedelické kostýmy Aleny Podzimkové, těsně na hranici divadelního kostýmu a volnočasového oděvu, posunuly performanci z reality módního kýče do vkusné, fantazijní roviny. Bleděmodrý průsvitný komplet z plastu jako pro panenku, růžová teplákovka posetá flitry, rozevlátá patchworková sukně a martensky či černý kožený komplet skládající se z minisukně a vysokých kozaček splnily svůj účel.

Tajemství měsíčního svitu. Foto: zdroj Tanec Praha.

Cesta do kolektivní fantazie
Na dětské diváky pak cílila hodinová fantazijní výprava Yany Reutovy Tajemství měsíčního svitu. Trojice tanečnic v představení kombinujícím moderní loutkařinu a pohybové divadlo doprovázela nejmenší diváky při prozkoumávání zákoutí tajuplného lesa, který hýřil pohybem, barvami a zvuky. Autorky se znalostí dětské duše i triků na udržení pozornosti vytvořily z divadla PONEC útulné hřiště: pavučinová brána ze sportovních sítí, rozverné pěnové žížaly, plyšový pařez obrostlý roztodivnými houbami i obklopený zvířaty, to vše se pod závojem dobrodružství stalo kouzelným.

Tereza Moulisová, Anastasiia Pavlovska a Karolína Šnajdrová v choreografii Yany Reutovy rozpohybovaly samy sebe i jednotlivé předměty tak, že celý prostor pod jejich rukama ožil podivuhodnými tvory. A soudě podle nadšené odezvy vytvořil v dětských hlavičkách úplně nový, snový svět, plný velkých tučňáků, malých slonů, mrkajících očí a neposedných prstových panáčků.

Živý hudební a vokální doprovod Milli Janatkové byl ovšem pro rozproudění představivosti klíčový. Nejen zvuky jednotlivých zvířat, ale i samotného lesa jen zcela výjimečně sklouzly ke konkrétním, srozumitelným slovům – nebylo jich totiž třeba. Navíc zapojení do zvukové kulisy pomocí skutečných i improvizovaných hudebních nástrojů udělalo z malých i větších diváků ty nejpovolanější spolutvůrce. Podnětů pro ně bylo připraveno právě tak akorát na hodinové skotačení, dostatek času na jednotlivá zastavení jak na pozorování tanečnic, tak na samostatnou hru i rozptýlení. A nutno podotknout, že se z kouzelného lesa nakonec nechtělo ani dospělým. Protože fantazii se skutečně meze nekladou a kouzla nejsou jen pro mrňata.

Unity in Motion. Foto: Adéla Vosičková.

Báje z ráje
Yana Reutova se představila také po boku Clary da Costa v duu Paradise Birds. Výsledek dvouleté spolupráce (v rámci loňského festivalu představené coby work-in-progress) čerpal z biblického příběhu o Evě a Lilith. Dvě ženy Adama, které byly vyhnány z ráje každá v jinou dobu a z jiných důvodů, se v rámci legend nikdy neměly šanci potkat tváří v tvář. V nové dramaturgii tanečnic-choreografek k tomu nyní dostaly příležitost, jež nezůstala tak docela promarněna.

Na první část, původně uvedenou samostatně jako sólo da Costy Peel the Onion, navázala smyslná hra na objevování ženství v jeho rozličných podobách i skrytých tužbách. Zatímco projevem výbušná da Costa ztvárnila rebelskou amazonku s plamenným zápalem, křehká Reutova se svým něžným, trochu ublíženeckým výrazem byla vedle ní ztělesněním submisivní Evy.

Soustředěná chemie mezi tanečnicemi ovšem nezakryla nedostatky jak v rovině scénografické, tak choreografické. Obojímu přitom uškodilo trvání na kontrastu mezi dvěma tanečnicemi, diametrálně odlišnými již tak vizuálem i projevem. Pominu-li fakt, že dramaturgickou linku bylo možné spatřit na hony daleko (což u interpretací mýtů může být dokonce žádoucí), někdy se větší abstrakce vyplácí spíš než polopatická průhlednost, zvlášť jde-li o interpretaci doslovnou. Práce s ostrými, kontrolovanými, přímými liniemi těla jedné a nespoutaná „neučesanost“ a zaoblenost pohybů druhé by v té správné míře k žádoucímu vykreslení rozdílů bohatě postačily. Zrcadlení pohybů v marné snaze o napodobení elegance či naopak vervy té druhé ovšem působilo spíše mechanicky, stejně tak závěrečná chůze bok po boku „do západu slunce“, protnutá rádoby ledabylými dotyky paží i rukou, mohla být provedena méně na sílu, a nesklouznout tak k platonickému klišé.

V Tajemství měsíčního svitu autorky vytvořily z divadla PONEC útulné hřiště: pavučinová brána ze sportovních sítí, rozverné pěnové žížaly, plyšový pařez obrostlý roztodivnými houbami i obklopený zvířaty, to vše se pod závojem dobrodružství stalo kouzelným.

Celkový dojem jisté zdánlivé nekompatibility byl také podpořen nesourodostí kostýmů (zelenkavý vílí komplet se sukní versus rudý, rozevlátý kalhotový kostým), s nimiž se ovšem v průběhu děje, směřujícího k silnému poutu mezi ženami, nijak nepracovalo. Nejsilnější momenty tvořily chvíle očního kontaktu mezi ženami i pohledy do diváků, zejména v relativně sugestivním výjevu, při němž tanečnice postupně synchronizovanými pohyby pánví v polosedě, pololeže došly poprvé ke společnému rytmu, jakémusi bezeslovnému porozumění. Tehdy bylo jejich propojení maximální, takřka hmatatelné, a další, byť ne zcela neoriginální náznaky jejich spříznění již tento moment co do hloubky a intenzity nepředčily.

Co je skutečnost a co ne, je v dnešním světě čím dál složitější rozpoznat. A to nemusí jít zrovna o deep fake. Dennodenně se éterem šíří alternativní pravdy, na fotkách se děláme krásnější a v pohádkách zpravidla vyhrává dobro, i když ti všímavější (resp. zkušenější) vědí, že realita je jinde. Krása umění spočívá v tom, že se na to, co je či není skutečnost, nemusíme vázat. Je chvályhodné se právě skrz umění k našemu proměňujícímu se vztahu k realitě vyjadřovat, a tím vyzdvihovat důležitost autenticity, přítomného okamžiku a života v pravdě. Kýč a klišé své místo v boji za pravdu a pravdivost jistě mají, nicméně spoléhat se jen na to evidentní, černobílé, přímočaré je krátkozraké řešení. Vkus je možná subjektivní hodnota, nicméně kvalita, soudržnost a originalita nikoli. A právě tyto hodnoty je třeba zejména v posuzování pravdivosti umění nekompromisně bránit a prosazovat.

Overexposed. Foto: zdroj Tanec Praha.

Psáno z představení 14., 19. a 22. června, festival TANEC PRAHA.

Overexposed
Koncept, choreografie, režie: Adriana Štefaňáková
Performeři: Adriana Štefaňáková, Veronika Prielozna, Eliška Jirsová, Tomasz Gawacki, Fanny De Ponti, Don Mulefu
Kostýmy: Alena Podzimková

Tajemství měsíčního svitu
Koncept, choreografie: Yana Reutova
Performeři: Tereza Moulisová, Anastasiia Pavlovska, Karolína Šnajdrová
Dramaturgie: Lia Prentaki
Světelný design: Pavel Kotlík
Hudba: Milli Janatková
Kostýmy: Marjetka Kürner Kalous
Produkce: Dancehood, z. ú.
Koprodukce: TANEC PRAHA International Dance Festival

Paradise Birds
Koncept: Yana Reutova (CZ/UA) & Clara Da Costa (BR) & Yanitsa Atanasova (BG)
Choreografie, performeři: Yana Reutova (CZ/UA) & Clara Da Costa (BR)
Dramaturgie: Yanitsa Atanasova (BG)
Světelný design: Pavel Kotlík (CZ)
Hudba: Jana Kubánková, Gabriela Vermelho (CZ)
Kostýmy: Marjetka Kürner Kalous
Produkce: Dancehood, z. ú.
Koprodukce: TANEC PRAHA International Dance Festival

Diskuze

Vyplněním e-mailu se přihlásíte k odběru automatických notifikací, které vás upozorní na nový příspěvek v této diskuzi.

Odesláním příspěvku souhlasíte s pravidly pro diskutující

Buďte první, kdo zahájí diskuzi pod tímto článkem!
Přidat komentář

Související texty

Festival TANEC PRAHA 2026 - umělci z 12 zemí roztančí Prahu a dalších 21 měst

Mezinárodní festival současného tance TANEC PRAHA od 1. do 23. června uvede 22 představení v Praze a další pak v 21 městech a obcích po celé republice. Na jeviště či prostranství pod širým nebem přivede umělce z 12 zemí světa. Silné zastoupení samozřejmě mají domácí tvůrci. Také letošní 38. ročník provází výmluvné motto: „To se nedá popsat, to musíte zažít!“

Festival TANEC PRAHA 2026 navštívilo přes 10 tisíc diváků

Závěrečné představení choreografa Christose Papadopoulose v Hudebním divadle Karlín zakončilo 38. ročník mezinárodního festivalu současného tance TANEC PRAHA 2026, který se konal od 1. do 23. června. V Praze program nabídl 22 představení, zatímco v dalších 21 městech a obcích po celé České republice se uskutečnilo 39 představení. Doprovodný program pak zahrnoval dalších 33 akcí.

Přispějte na tvorbu obsahu

Obsah Tanečních aktualit vzniká díky týmu odborníků, kteří investují svůj čas, energii a vášeň, aby vám přinesli ten nejkvalitnější vhled do světa tance. Podpořte naši redakci – každý příspěvek má smysl.

Přispět na obsah

Pokračovat ve čtení zdarma.